郝卫军
禹传位于启，启大享诸侯于钧台，建立了我国第一个奴隶制王朝--夏。唐朝以来，人们开始在古钧台附近生产一种瓷器，后人把这里生产的瓷器称为钧瓷。
钧瓷与其他瓷器一样，由陶器演变而来。古钧瓷器型大体可以分为两类：一类为日用生活器皿，另一类为陈设类器型。日用生活器皿数量众多，是钧瓷的主要产品，俗称“民钧”；陈设类造型，俗称“官钧”，现存仅百余件，主要收藏于北京故宫博物馆、台北故宫博物院、美国弗利尔美术馆、哈佛大学赛克勒美术馆。
宋“靖康之变”（1126年）后，宋室南迁，官钧窑停烧，钧瓷一时受挫。金、元时钧瓷得以复烧。这一时期的钧瓷器型主要以日常生活用瓷为主，陈设瓷较少。金代除常见的生活用瓷外，比较典型的器形有龙首八角把杯、胆瓶及折沿盘等。元代钧瓷的造型多为瓶、碗、盘、钵、炉、罐、鼎、枕之类，倾向于应用类，鲜见盆、奁、洗、尊等陈设品，其造型虽类似宋钧，但由于少数民族特殊的文化背景，元代钧瓷多具粗犷、豪放、狂野、无羁、繁复的个性。
明代开始，文人士大夫更加看重钧瓷，把钧瓷作为庭院、书房中的贵重器具陈设。明朝钧瓷造型大多模仿宋钧，除花盆外，还有琮式瓶、玉壶春瓶、高脚盘、荷叶盖罐、荷叶大盘、鼓钉洗等。清朝时，钧瓷曾经得到朝廷的重视，得以较大发展。从存世的清官钧瓷看，花盆居多。仅从清宫旧藏的20余件官钧瓷器来看，花盆就占了大半。
清朝末期，由于政治的衰败和帝国主义的入侵，钧瓷渐渐停止了生产。
新中国成立后，随着国家的重视和烧造工艺的改进，钧瓷器型得到了空前的丰富和发展，呈现出多个门类和流派。有的以弘扬传统钧瓷文化为己任，着力仿制历代陈设类钧瓷和青铜器，目前，这类钧瓷造型仍然占据钧瓷销量的较大部分。有的充分借鉴其他艺术门类的造型，开辟了钧瓷器型的新空间，典型的有如来佛祖、观音菩萨、弥勒笑佛、财神、太白金星、关公、钟馗、达摩、济公活佛等人物类造型，以及牛、虎、蛇、马、狮、鹰、象、羊、驼、蟾、鸡、猴等动物类造型。还有的是在传统器型的基础上推陈出新，形成了新的艺术风格，著名的作品有“豫象送宝”、“祥瑞瓶”、“和樽”、“丰尊”、“海晏鼎”、“伟人尊”等等。
近年来，国家对钧瓷文化产业十分重视，国家领导人李瑞环、李铁映等相继到禹州市调研，对钧瓷的发展予以关心和支持。许昌市连续八年举办了钧瓷文化节，禹州市也相继建立了钧瓷研究所和钧瓷产业园，极大地推动了钧瓷文化产业的发展。大批文化艺术大师和工艺美术大师投身钧瓷创作，打造了一大批具有较高艺术价值的钧瓷作品，如韩美林大师创作的“春夏秋冬”系列和“鱼”系列，荣昌钧瓷坊的“易之华夏系列”，孔家钧窑、金堂钧窑、苗家钧窑的“国礼系列”等。钧瓷作品屡次被国家领导人作为国礼赠送外国政要，一些世界级、国家级的大型会议也把钧瓷作为礼品赠送出席会议的国际友人。
